Ho lavorato per 13 anni come fotografo documentarista e di cronaca, e ultimamente ho iniziato a girare contemporaneamente anche video commerciali.

Come fotografo documentarista, sono affascinato dalle persone, dal loro modo di vivere, dal luogo in cui vivono e da ciò che le muove giorno dopo giorno. Posso passare una settimana a conoscere le persone che intendo fotografare, e a volte anche giorni senza scattare nemmeno una foto. Credo di amare le persone in generale, indipendentemente da chi siano o cosa facciano.

Questo è il motivo per cui ho deciso più di dieci anni fa di intraprendere questa carriera.

La fotografia giornalistica, d'altro canto, è un mondo completamente diverso. In questo caso, bisogna cercare di rispondere a domande basilari, come quelle definite dalla formula delle 5W+H, presumibilmente attribuita da molti a un retore inglese di nome Thomas Wilson: "Chi, Cosa, Quando, Dove, Perché e Come". È sempre un buon esercizio, che io stia lavorando o meno, per me cercare di rispondere a queste domande, almeno in parte.

Quando ho iniziato a fotografare come professionista, usavo principalmente obiettivi da 24 mm, 28 mm e 35 mm. Pertanto, con il nuovo 16-28 mm F2.8 DG DN | Contemporary, è stato quasi naturale per me tornare a queste lunghezze focali. Un ritorno alle origini.

A dire il vero, ero anche emozionato di scattare con focali più ampie, tra 16 e 24 mm.
Mi piace molto immergere gli spettatori nella scena che cerco di catturare, in modo che si sentano circondati dalle persone che ho fotografato. Quando tengo workshop per fotografi, di solito incoraggio gli studenti a portare virtualmente il loro pubblico a fare una passeggiata. Le persone dovrebbero sentirsi come se fossero lì, a quel bivio, accanto a quella persona. Sapevo che questo obiettivo mi avrebbe dato la possibilità di farlo come nessun altro.

Essendo di base in Giappone dal 2019, aprile è solitamente il mese in cui molti di noi fotografi di cronaca escono per immortalare la fioritura dei ciliegi, conosciuti qui come "sakura". Queste immagini verranno poi pubblicate come racconti o utilizzate in tutto il mondo a scopo illustrativo. Per molti occidentali, i sakura possono essere visti come un cliché, ma per il pubblico giapponese, giovane e meno giovane, rappresentano probabilmente uno dei momenti più importanti dell'anno.

Rappresenta molto più di un semplice fiore che sboccia. È un simbolo sia di bellezza che di fragilità, poiché questi fiori appassiscono con la stessa rapidità con cui sbocciano, ed è quindi profondamente legato all'idea di "wabi-sabi", l'arte giapponese dell'impermanenza.
In altre parole, apprezzare la bellezza delle cose destinate al declino.

In questa storia il nuovo SIGMA 16-28mm F.2.8 DG DN | Contemporary è stato il compagno perfetto.

Per un fotografo, un obiettivo zoom può combinare tutti i tuoi obiettivi preferiti in uno solo. Questo piccolo e compatto strumento si è dimostrato perfetto sia per i paesaggi che per i primi piani e i ritratti.

Abbinato alla mia fotocamera mirrorless Sony full-frame, mi ha aiutato a produrre immagini straordinarie a tutte le lunghezze focali disponibili. Sono rimasto a dir poco colpito dalla nitidezza e dal contrasto di questo obiettivo, anche alla massima apertura di F2.8, il che lo rende una scelta comoda sia per i fotografi amatoriali che per i professionisti.

Dico spesso che un fotografo dovrebbe scattare foto ogni volta che è possibile. Uscire con la macchina fotografica al collo nei giorni liberi è sempre una buona idea.
Da quando mi sono trasferito in Giappone, ho riscoperto il piacere di scattare foto ogni giorno, al di fuori dei miei impegni abituali. Provare nuove impostazioni, inquadrare le foto in modo diverso ed esplorare luoghi mai visti prima sono tutti ottimi spunti per portare la propria fotografia a un livello superiore.

Per questo tipo di giornate, il nuovo SIGMA 16-28mm F.2.8 DG DN | Contemporary ha molto da offrire. Apprezzo la sua compattezza, grazie al fatto che lo zoom è costruito per funzionare internamente, impedendo modifiche alle dimensioni dell'obiettivo. Di conseguenza, sembra più un obiettivo a focale fissa, rendendolo facile da portare ovunque. Ho trascorso un paio di giorni a scattare foto a Osaka e nei sobborghi più vicini e quasi dimenticavo di avere la mia macchina fotografica agganciata a quell'obiettivo nella borsa quando ho iniziato!

Le impressionanti prestazioni ottiche non mi hanno mai deluso, soprattutto in ambienti scarsamente illuminati, dove la sua apertura costante di F2.8 si è rivelata di grande aiuto. In breve, ha prodotto immagini che molti obiettivi a focale fissa più costosi, per non parlare degli smartphone più recenti, non avrebbero potuto eguagliare, rendendolo il compagno perfetto per la vita quotidiana di un narratore come me.

FRÉDÉRIC MERY
Fotoreporter e fotografo/videomaker documentarista.

Nato a Parigi nel 1979, attualmente vive e lavora a Kyoto, in Giappone.

Dopo aver studiato giurisprudenza alla Sorbona di Parigi, Frédéric si è dedicato a quella che all'epoca era la sua passione principale: la fotografia.

Il suo lavoro si concentra principalmente su ciò che per lui conta, ovvero le questioni ambientali e sociali.
Frédéric attribuisce grande importanza alle persone che fotografa. Vede la fotografia come un processo lento, in cui l'intimità è la chiave per una bella immagine. Il suo lavoro associa ritratti e paesaggi e include progetti a lungo termine e incarichi di breve durata.

Il suo profondo interesse per la fotografia documentaria lo porterà a viaggiare dagli Stati Uniti al Kazakistan, toccando la maggior parte delle ex repubbliche sovietiche. Da questi ultimi viaggi, ha realizzato, nell'arco di tre anni, un corpus di opere intitolato "In Between Easts", che presenta immagini scattate tra Moldavia e Ucraina. Questa parte del suo lavoro è stata esposta al festival fotografico Kyotographie/KG+ Select del 2021 a Kyoto, in Giappone.