È difficile ricordare con chiarezza quanto abbia camminato e fotografato Tokyo.
Il ricordo che ne ho è poco più di una sfocatura, ma il risultato, ovvero le innumerevoli fotografie che rimangono, funge da testimonianza.
Anche dopo più di dieci anni di pratica, prima di uscire di casa arrivano l’ansia e i dubbi:
E se non scoprissi nulla di nuovo? E se oggi non trovassi nulla da fotografare?
Quando faccio il salto e esco di casa con la macchina fotografica, mi ritrovo a passare davanti alle stesse scene quotidiane. Eppure, in qualche modo, riesco a percepire qualcosa di nuovo. Una nuova scoperta.
È difficile ricordare con chiarezza quanto abbia camminato e fotografato Tokyo.
Il ricordo che ne ho è poco più di una sfocatura, ma il risultato — le innumerevoli fotografie che rimangono — ne è la testimonianza.
Anche dopo più di dieci anni di pratica, prima di uscire di casa arrivano l’ansia e i dubbi:
E se non scoprissi nulla di nuovo? E se oggi non trovassi nulla da fotografare?
Quando faccio il salto ed esco di casa con la macchina fotografica, mi ritrovo a passare davanti alle stesse scene quotidiane. Eppure, in qualche modo, riesco a percepire qualcosa di nuovo. Una nuova scoperta.
A dire il vero, non sono il tipo di persona che fa molto affidamento sull’attrezzatura fotografica, ma se penso che un nuovo strumento possa permettermi di vedere le cose sotto una luce nuova, sono capace di prendere decisioni rapidamente. È proprio questo il caso del Sigma 20-60mm F2.8-4 DG | Contemporary, che ho avuto la fortuna di poter testare e utilizzare.
Nel mondo della fotografia documentaristica spontanea, le focali “standard” sono solitamente il 28 mm, il 35 mm, il 50 mm e, più recentemente, forse anche la gamma dei 40 mm. Questo nuovo obiettivo copre tutte queste focali, spingendosi al contempo appena un po’ più verso il tele, oppure appena un po’ più verso il grandangolo.
L’isolamento del soggetto si ottiene comunemente attraverso l’uso di un teleobiettivo, ma esistono anche altri metodi. Uno di questi, che ho esplorato nel corso degli anni, consiste nell’avvicinarsi estremamente al soggetto con un grandangolo, permettendo di creare un’inquadratura molto ravvicinata dalle caratteristiche quasi surreali.
Mentre osservavo un dipinto di Salvador Dalí al Morohashi Museum of Modern Art, nella prefettura di Fukushima, all’improvviso ho pensato che i dipinti surrealisti di Dalí ricordassero delle fotografie scattate con un grandangolo, caratterizzate da una composizione impeccabile e da una disposizione estremamente precisa dei soggetti. Quel pensiero mi è rimasto in testa. Quella sera, mentre cercavo spiegazioni su internet, eccola lì: un’intervista a Dalí durante una vecchia trasmissione televisiva, nella quale afferma qualcosa del tipo: «I miei dipinti sono fotografie dei sogni che vedo, trasferite sulla tela».
Da quel momento, ho sviluppato una particolare fascinazione per l’uso dei grandangolari e per il tentativo di creare fotografie belle ma allo stesso tempo misteriose, con composizioni pulite e soggetti disposti con precisione all’interno dell’inquadratura.
L’isolamento del soggetto si ottiene comunemente attraverso l’uso di un teleobiettivo, ma esistono anche altri metodi. Uno di questi, che ho esplorato nel corso degli anni, consiste nell’avvicinarsi estremamente al soggetto con un grandangolo, permettendo di creare un’inquadratura molto ravvicinata dalle caratteristiche quasi surreali.
Mentre osservavo un dipinto di Salvador Dalí al Morohashi Museum of Modern Art, nella prefettura di Fukushima, all’improvviso ho pensato che i dipinti surrealisti di Dalí ricordassero delle fotografie scattate con un grandangolo, caratterizzate da una composizione impeccabile e da una disposizione estremamente precisa dei soggetti. Quel pensiero mi è rimasto impresso. Quella sera, mentre cercavo spiegazioni su internet, eccola lì: un’intervista a Dalí durante una vecchia trasmissione televisiva, nella quale afferma qualcosa del tipo: «I miei dipinti sono fotografie dei sogni che vedo, trasferite sulla tela».
Da quel momento, ho sviluppato una particolare fascinazione per l’uso dei grandangolari e per il tentativo di creare fotografie belle ma allo stesso tempo misteriose, con composizioni pulite e soggetti disposti con precisione all’interno dell’inquadratura.
Alla fine, bisogna camminare con una macchina fotografica e osservare attentamente per fare nuove scoperte. Nel mio modo di vedere le cose, è fondamentale ridurre al minimo la distanza tra la mia vita quotidiana e il gesto di tenere in mano una macchina fotografica. Le dimensioni e il peso sono fattori ovvi, ma, come artista, scelgo di possedere e utilizzare solo strumenti che risuonano con il mio modo di essere e con il mio linguaggio. Leggero, compatto e realizzato con grande cura — il Sigma 20-60mm F2.8-4 DG | Contemporary è un prodotto industriale che mi dà un motivo in più per uscire di casa.
